Chokerende mode

2024 Forfatter: James Gerald | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 14:04

19. august markerer 125 -året for den legendariske Gabrielle Chanels fødsel. Denne kvinde vendte sin tids modeverden og efterlod os en rig arv.

Opfindelserne af Gabrielle, kendt over hele verden under det sjove kaldenavn Coco, bestod ikke i at opfinde nye stilarter - hun ændrede fuldstændig den fashionable æstetik og tilbød kvinder i stedet for enorme hatte, stramme korsetter og komplekse kjoler, lette, elegante og lakoniske tøj. Dette er nu navnet på Chanel - et synonym for klassisk smag, og derefter, i begyndelsen af forrige århundrede, blev alt, hvad Coco promoverede - damebukser og korte hårklipp, tætsiddende strik og "ikke -aristokratisk" solbrun - en reel udfordring for den offentlige mening og blev kaldt - Chokerende mode.

I dag i modeverdenen er der ingen tal svarende til Chanel. Men hun har bestemt tilhængere. Revolutionærer med nye avantgarde-ideer, der skaber overraskelse, forvirring og endda chok. De er bestemt til at forme det 21. århundredes mode.

En anden virkelighed af Victor og Rolf

Hollænder Viktor Horsting og Rolf Snoren, der skabte mærket Viktor & Rolfelsker at vende alt på hovedet. I modsætning til etablerede traditioner udstillede de deres første samlinger på museer, derefter begyndte de at lave haute couture og først derefter - færdiglavet tøj. I deres butik i Milano vendte de også alt på hovedet og skiftede gulv og loft. Og nogle gange "vender" de kjoler, og det er ikke deres mærkeligste idé.

Så i 2005 -samlingen var de vigtigste tilføjelser … puder, der gav modellerne et surrealistisk look. To år senere tvang vittige designere igen hele modefællesskabet til at gispe: ud over kjoler bar modellerne komplekse metalkonstruktioner, hvorpå kjolegulvene blev korsfæstet som sommerfuglvinger.

I midten af 1990'erne blev de groteske billeder og hypertrofierede ideer til den unge designduo "begyndelsen på slutningen" af den dengang fashionable minimalisme. I det nye århundrede er Victor og Rolf stadig et skridt foran. Det vigtigste, når de undersøger deres kreationer på catwalken, er ikke at glemme mentalt at kassere alle de omgivelser, der er nødvendige for urenheden: under det afsløres originale og ret "bærbare" ting.

Hussein Chalayans fremtidige teknologier

Denne cypriotisk fødte brite fik alle til at tale om sig selv efter at have vist sin eksamenskollektion frem. Han demonstrerede derefter "begravede kjoler": pænt syede silkekjoler blev begravet i jorden et stykke tid og derefter trukket tilbage - rødmede og stærkt deformerede.

Siden Hussein Chalayan kaldet "mode alkymist". Han keder sig med at skabe "bare ting"; det er meget mere interessant at designe et bord, der bliver til en nederdel (eller omvendt?), der udfolder sig på samme måde som et foldglas. Endnu mere overraskende er teknologien i sidste års forår-sommerkollektion. For offentlighedens øjne blev outfitsne "levende": nederdelerne blev forkortet, hattenes rand faldt, kjolernes kant åbnede sig som blomsterknopper. Den sidste akkord var kjolen, der "kravlede" ind i hatten og efterlod modellen nøgen.

Udover futuristiske designs har Chalayan også helt normalt tøj. Desuden kan begge disse retninger med succes sameksistere i den samme samling. Modedesigneren synes at gøre det klart: fremtiden er nær.

Martin Margelas destruktive metoder

Belgisk designer Murermester Martin Margiela skjuler sig for offentligheden og pressen på alle mulige måder. Han bukker ikke efter urenheden, hans fotografier lækker ikke ud på Internettet, og han kommunikerer ikke engang med journalister via telefon. En gennemarbejdet legende fremmer yderligere interessen for Margelas mystiske personlighed.

En designers hovedtrumfkort er evnen til at skabe tøj, der handler mod alle regler. Margela var en af de første, der tænkte på at skabe nye ting fra gamle, adskille dem og samle dem, som han vil. De "klassiske" eksempler på hans arbejde er en trøje lavet af hærstrømper og en jakke "skulptureret" af handsker.

I denne sæson præsenterede designeren en serie solbriller kaldet "Incognito". Disse mærkelige, i form af et sort bind for øjnene, afspejler fuldt ud Martin Margielas principper: på den ene side fornægtelse af mig selv, på den anden side - ønsket om at tiltrække opmærksomhed.

Phantasmagorias af Gareth Pugh

Engelskmand Gareth Pugh - den yngste af "revolutionærerne", og måske er hans kreationer de mest provokerende. Mange mener, at han slet ikke laver tøj "for livet", og hans kreationer er ifølge Vogue kun egnede "til excentriske gåture i London om natten og til Nick Knights maskeradebold."

Måske. Pugh finder ofte på noget utroligt fra syntetisk hår, folie og plast, der kun bruger to farver - sort og hvid. De "andre verdslige" billeder, han skabte, fremkalder enten Lewis Carrolls eventyr eller Tim Burtons fantasier. "Men jeg opfordrer dig ikke til at gå til supermarkedet!" - designer griner.

Gareth Pugh tilbyder ideer, der derefter omdannes til trends. På trods af overdreven teatralitet illustrerer designerens nye efterår-vinter-kollektion perfekt den dramatiske stemning i sæsonen og den fashionable "arkitektur" i strukturen. Og hvem ved: måske er det hverdagstøj … Kun det bliver brugt om hundrede år …